понедельник, 31 декабря 2012 г.

Удачи и тепла! С Новым годом!


Видеоклип фолк-группы Отава Ё, песня на стихи Даниила Хармса. Снято в марте 2012 года во дворе музея Анны Ахматовой, в Санкт-Петербурге.

воскресенье, 23 декабря 2012 г.

Сквозные темы русской литературы. Тема "отцов и детей"

Х. Бидструп. Отцы и дети
В каких произведениях русской классики XIX века нашла своё отражение тема «отцов и детей»?
  • Д. И. Фонвизин. «Недоросль»,
  • А. С. Грибоедов. «Горе от ума» (Молчалин живёт в соответствии с кодексом, сформулированным его отцом), 
  • А. С.Пушкин. «Капитанская дочка» (завет отца Петруши «Береги честь смолоду»), 
  • А. С. Пушкин. «Станционный смотритель»,
  • А. С. Пушкин. "Дубровский",
  • Н. В. Гоголь. «Мёртвые души» (Чичиков претворяет в жизнь завет отца «Копи копейку»),
  • Н. В. Гоголь «Тарас Бульба» (мотив сыноубийства как страшная развязка антагонизма),
  • А. Н. Островский. "Гроза",
  • И. С.Тургенев «Отцы и дети», 
  • Л. Н. Толстой «Война и мир».  

суббота, 22 декабря 2012 г.

Сквозные темы русской литературы. Дуэль в русской классике

    "Дуэль в произведениях русской классической литературы" - тема популярная. Представляю коллекцию эпизодов из экранизаций произведений русской классики, где имеется сцена дуэли. Также материалы - для возможной исследовательской работы по осмыслению значения этого композиционного элемента и изменения с течением времени этого значения.



    

пятница, 21 декабря 2012 г.

Не спеши разрушать то, что сделано до тебя, для тебя и во имя тебя...

В. Перов. Могила Базарова

Роман "Отцы и дети" не заканчивается смертью Базарова! Ибо есть ЭПИЛОГ, и именно там - МЫСЛЬ автора о судьбе, о любви, о законах жизни...

вторник, 18 декабря 2012 г.

И мы воскликнули в задоре: "Кто устоит в неравном споре?"

Уж много лет без утомленья
Ведут войну два поколенья,
Кровавую войну;
И в наши дни в любой газете
Вступают в бой "Отцы" и "Дети",
Разят друг друга те и эти,
Как прежде, в старину.

понедельник, 17 декабря 2012 г.

"Ты любишь своих родителей, Евгений?" - "Чувствую только скуку и злость..."

Экранизация 2008.
"Ошибка Базарова" Серии 1 и 2
"Ошибка Базарова" Серии 3 и 4

"Блажен, кто смолоду был молод,блажен, кто вовремя созрел..."

Известный анекдот в преддверии разговора о романе И. С. Тургенева "Отцы и дети".

В некотором парламенте обсуждался вопрос о молодёжи. Вышел оратор на трибуну и огласил следующие тезисы:
1. Наша молодёжь любит роскошь, она дурно воспитана, она насмехается над начальством и нисколько не уважает стариков. Наши нынешние дети стали тиранами, они не встают, когда в комнату входит пожилой человек, перечат своим родителям. Попросту говоря, они очень плохие.
2. Я утратил всякие надежды относительно будущего нашей страны, если сегодняшняя молодёжь завтра возьмёт в руки бразды правления, ибо эта молодёжь невыносима, невыдержанна, просто ужасна.
3. Наш мир достиг критической стадии. Дети больше не слушают своих родителей. Видимо, конец мира уже не очень далёк.
4. Эта молодёжь растленна до глубины души. Молодые люди злокозненны и нерадивы. Они никогда не будут походить на молодёжь былых времён. Молодое поколение сегодняшнего дня не сумеет сохранить нашу культуру.
И сорвал бурные аплодисменты. Тогда оратор раскрыл карты, огласив, кому на самом деле принадлежат каждое из высказываний…

воскресенье, 16 декабря 2012 г.

"Стихий тревожный рой мятется..." - итоги

Гроза на Волге.
Худ. В. Сыров

Кого любить? Кому верить? Жизнь любить - и в жизнь одну верить, подслушивать биение ее пульса в массах, внимать голосам ее в созданиях искусства и религиозно радоваться, когда она приподнимает свои покровы, разоблачает свои новые тайны и разрушает наши старые теории... Иначе, без смирения перед жизнию, мы станем непризнанными учителями жизни, непрошеными печальниками народного благоденствия, а главное, будем поставляемы в постоянно ложные положения перед жизнию.... 
А. А. Григорьев. "После "Грозы" Островского"

В контексте завершения разговора о пьесе А. Н. Островского "Гроза" подведены итоги игры.

После "Грозы": завершая разговор

Худ. Сухово-Кобылина

Ни значение, ни особенность поэтической деятельности автора "Грозы" нисколько не определились, да и не могли определиться при таком воззрении, которое видело не мир, художником создаваемый, а мир, заранее начертанный теориями, и судило мир художника не по законам, в существе этого мира лежащим, а по законам, сочиненным теориями... 
А. А. Григорьев. "После "Грозы" Островского"


     "Гроза" в русской критике - это не просто программный вопрос по ходу разговора о творчестве Островского. Это возможность увидеть, как личные идейные убеждения, глубина художественного вкуса, уровень читательского опыта задают "точку отсчёта" в восприятии и осмыслении произведения, определяют "угол зрения" на текст. 
      В сознании читателя-зрителя, в критической статье, в отзыве, в рецензии создаётся некая проекция того художественного мира, тех образов, которые воплощены, в частности, в предмете нашего разговора, - в пьесе "Гроза". Ни одна из проекций не может в абсолютной степени воспроизвести объём предмета, правильно? Вот и нельзя утверждать, что только одна из точек зрения, одна из позиций, один из критических откликов дают верный путь к постижению текста... 
      Панорамность обзора - шанс приблизиться к объёмному впечатлению. 

А. А. Григорьев. "После "Грозы" Островского. Письма к И. С. Тургеневу" - текст
Н. А. Добролюбов. "Луч света в тёмном царстве" - текст
А. М. Пальховский. ""Гроза", драма Островского" - текст
Д. И. Писарев. "Мотивы русской драмы" - текст.
М. И. Писарев ""Гроза". Драма А. Н. Островского" - текст.

     Кстати, автор последней статьи однофамилец известного русского критика Д. И. Писарева Модест Иванович Писарев (1844-1905) - русский актер, игравший в провинции, в Москве, с 1885 г.- в Александринском театре, исполнитель ролей во многих пьесах Островского, его издатель и биограф. Статья о "Грозе" - его первое критическое выступление.

Современное истолкование пьесы "Гроза" и - шире - всего творчества А. Н. Островского ориентировано в большей степени на точку зрения А. А. Григорьева, хотя и не замыкается на ней. Несколько цитат из его статьи:


..Прежде всего картина общества, отражение целого мира, в котором проглядывают многоразличные органические начала, а не одно самодурство.
...Не сатира на самодурство..., а опять-таки ... поэтическое изображение целого мира с весьма разнообразными началами и пружинами...

Быт, составляющий фон широкой картины, взят - на всякие глаза, кроме глаз теории, - не сатирически, а поэтически, с любовью, с симпатиею очевидными, скажу больше - с религиозным культом существенно-народного.

Имя для этого писателя, для такого большого, несмотря на его недостатки, писателя - не сатирик, а народный поэт. Слово для разгадки его деятельности не "самодурство", а "народность". Только это слово может быть ключом к пониманию его произведений. Всякое другое - как более или менее узкое, более или менее теоретическое, произвольное - стесняет круг его творчества.
А. А. Григорьев



вторник, 11 декабря 2012 г.

Ужас по имени "Бесприданница". НН/Н

Кадр из экранизации 1936 г.
     Не "безприданница", не "беспреданница", не "беспреданица", не "бесприданица" и даже, верите, не "безработница". "БЕСПРИДАННИЦА".  Пьеса Александра Николаевича Островского. Всего-то записали тему разговора и имя автора произведения... Ужас-ужас-ужас.
    Значит, разговор об НН/Н актуален. Как бы этот ужас сформулировать попроще?

1. С отымёнными (образованными от существительных) прилагательными всё относительно ясно:

пятница, 7 декабря 2012 г.

"Стихий тревожный рой мятется..."


Ревет гроза, дымятся тучи
Над темной бездною морской,
И хлещут пеною кипучей,
Толпяся, волны меж собой.
Вкруг скал огнистой лентой вьется
Печальной молнии змея,
Стихий тревожный рой мятется -
И здесь стою недвижим я.

Стою - ужель тому ужасно
Стремленье всех надземных сил,
Кто в жизни чувствовал напрасно
И жизнию обманут был?
Вокруг кого, сей яд сердечный,
Вились сужденья клеветы,
Как вкруг скалы остроконечной
Губитель-пламень, вьешься ты?

О нет! - летай, огонь воздушный,
Свистите, ветры, над главой;
Я здесь, холодный, равнодушный,
И трепет не знаком со мной.

М. Лермонтов
     В преддверии разговора о пьесе А. Н. Островского "Гроза" немного поиграли со словом "ГРОЗА". Получилось несколько творческих миниатюр, рисующих образ грозы. Свой образ, неповторимый. Все хороши, все индивидуальны, все старались. 
     Играем дальше. По сравнению с предыдущей игрой с образом моря количество участников увеличилось, и пусть будут разыграны ТРИ "Приза читательских симпатий"! Выберите три-пять лучших, интересных, оригинальных миниатюры, которые вам симпатичны.
     Советы авторам и размышления в комментариях будут кстати.

четверг, 6 декабря 2012 г.

"Вот вам ваша Катерина..."

Худ. И. Глазунов

    10 ноября 1859 г. в Волге обнаружили тело костромской мещанки А. П. Клыковой. При расследовании открылась мрачная семейная история: суровая свекровь, безвольный муж, невыносимая жизнь молодой женщины, ее тайная любовь и загадочная смерть. Множество совпадений с сюжетом Островского закономерно приводили к выводу, что основой "Грозы" является "клыковское дело". Когда же сопоставили даты, обнаружилось, что Островский закончил работу ровно за месяц до событий в Костроме. 
     В данном случае сама жизнь разыграла уже осуществленный литературный сюжет. И город Калинов - это, говоря гоголевскими словами, "сборный город" на Волге. А происходящее в нем имеет отношение ко всей России...

понедельник, 3 декабря 2012 г.

"Дикая мука, которая есть в России..." К разговору о пьесе "Гроза"

Катерина. Худ. С. Герасимов
     Это история о нормальных людях. Не злобных. Для меня очень близких, бесконечно ищущих себя, своего соответствия с миром, с «вертикалью» мира, а не с горизонталью, на которой мы живем. Дикой говорит: «Гроза нам в наказание посылается, за грехи наши, чтобы мы чувствовали...» И он каждую грозу так переживает...
    У меня странное, жгучее ощущение  дуализма, дикой муки, которое все равно есть в России. Никуда от этого не деться. При всем многостолетнем христианском способе - думать, языческий способ - чувствовать. И вот это раздирание - есть основа всего в «Грозе». Основа трагедии. И в Катерине это тоже есть.

Генриетта Яновская, московский ТЮЗ, 1997

Материал по "Грозе" - тут.
Пройти тест по "Грозе" - здесь.
И, разумеется, почитать. КНИЖКУ.

суббота, 1 декабря 2012 г.

ПриПЁРЛо...

     Результаты непосильного вдохновенного труда в процессе проверки. 
     "Палочки" и "галочки" (то есть ошибки орфографические, связанные с нарушением норм правописания, и  пунктуационные - нарушение правил постановки знаков препинания) - тут уж что выросло к 10-му классу, то выросло. 
       А вот ошибки грамматические (то есть неcоблюдение норм слово- и формообразования, норм синтаксической связи между словами в словосочетании и предложении) - это ужас-ужас-ужас! Такие пЁрлы, что хочется воскликнуть "О великая могучему русского языку!" И заплакать за компанию с Иваном Сергеевичем Тургеневым горько и трогательно...

среда, 28 ноября 2012 г.

Мы писали, мы писали... Мы - ДУМАЛИ

Минуты вдохновения...
Пишем сочинение-эссе по роману "Обломов". Учимся писать. Синтезируем результаты чтения и думания.

Что такое Casta Diva?

И никто ни разу не спросил, что такое Casta Diva вообще и почему в кульминационный момент романа звучит эта великолепная - и сложнейшая для исполнения - ария...

Целомудренная Дева! Серебришь ты дивным взором
Вековой сей бор священный.
Обрати к нам лик нетленный,
Ясным светом озари.

Целомудренная Дева, укроти страстей горенье,
И умерь пыл дерзновенный
На земле покой блаженный,
Как на небе, водвори.



Да вдохновит нас эта чудесная музыка и прекрасная Анна Нетребко на ТВОРЧЕСТВО!

Кстати - посмотрите фильм об Анне Нетребко, о  таланте и красоте, о поиске себя и успехе, о великолепной самоиронии и уверенности в себе, о дружбе и любви...

понедельник, 26 ноября 2012 г.

Обломов - хороший человек?

Обломов на Выборгской стороне.
Худ. Г. Мазурин
     Пишем сочинение об Обломове и помним, что НЕ ЗРЯ. Аргументами - возможными при написании части С - могут служить тезисы оппонетов спора о заглавном герое произведения. Проблематика, которая есть в романе,-
  • роль детства в становлении личности человека, проблема влияния детства на формирование жизненной позиции человека, на становление его нравственных ориентиров, его дальнейшую судьбу;
  • роль классической литературы в развитии современного общества, проблема роли книги в духовном, нравственном, интеллектуальном развитии человека;
  • проблема сложности и противоречивоасти человеческих поступков, проблема нравственного выбора человека;
  • проблема истинных и ложных жизненных ценностей, проблема соотношения упорства в достижении поставленных целей и человеческого благородства, преодоления эгоизма во взаимоотношениях с другими людьми;
  • проблема утраты человеком радости жизни из-за бытовых неурядиц;
  • проблема невосприимчивости человека к красоте, красоте природы, красоте искусства, красоте чувства;
  • проблема одиночества человека, проблема истинной и мнимой дружбы;
  • наконец, проблема восприятия искусства. назначения подлинного искусства, в том числе искусства слова - уже более чем достаточен круг проблематики, в контексте которого можно обратиться к роману Гончарова.

В помощь - небольшое меню

1. Блюдо для всех. Безопасно, просто и сытно:
2. Блюдо для эстетов. Трудно, красиво и изысканно. Но круто, если осилить до конца и применить в решении задачи:

...В основном потоке pусской литеpатуpы длительное время находился бездеятельный, мечтательный и созеpцательный человек, позднее получивший эпитет “лишний”. Pусские писатели изобpажают слабого человека, безвольного человека, в сущности - ничтожного человека, еще стpашнее и глубже - безжизненного человека, котоpый не умеет ни боpоться, ни жить, ни созидать, ни вообще что-нибудь делать, а вот, видите ли, - великолепно умиpает и теpпит!!!

пятница, 23 ноября 2012 г.

Трудные вопросы "Обломова". К разговору

     Хороший ли человек Обломов? Думаем... Читаем и пишем, думая. Возможно, определяя что-то ВАЖНОЕ для себя...  Делимся результатом. Работаем на основе "Рабочих тетрадей" Л. Д. Фураевой и А. Г. Нелькина.
     В помощь думанию - созданный учениками сайт, посвящённый роману, за ссылку на который спасибо блогу "За книжной обложкой".
      Видео - передача из цикла "Культурная революция". в которой в споре о главном герое романа Гончарова скрестили шпаги литературовед, преподаватель Д. Бак и писатель, сценарист П. Санаев.  Дослушайте до конца. Это спор не только о литературном герое возрастом 150 лет...

среда, 21 ноября 2012 г.

«Сон Обломова» — «увертюра всего романа». Мотив сна в русской литературе

     Есть одна старинная притча. Философу приснилось, что он стал мотыльком. И, проснувшись, он уже не знал, кто он: мудрый старец, видевший во сне, будто он стал мотыльком, или мотылёк, которому снится, что он — мудрый старец...


Мотив сна в русской литературе - статья к теме
  • "Слово ополку Игореве" 
  • Сон Петра Гринёва (А.С. Пушкин «Капитанская дочка») 
  • В.А. Жуковский «Светлана» 
  • А.С. Пушкин «Евгений Онегин» (сон Татьяны Лариной) 
  • И.А. Гончаров «Обломов» («Сон Обломова») 
  • Н.Г. Чернышевский «Что делать?» (сны Веры Павловны) 
  • Ф.М. Достоевский «Преступление и наказание» (сны Раскольникова). 
 Тезисы.
  • Множество мелких деталей связывает сон с реальным будущим... 
  • Сон героя – аллегория будущих событий, их пророческая схема... 
  •  Сновидения издавна использовались в художественной литературе для создания таинственной атмосферы, мотивировки поступков персонажей, передачи их эмоционального состояния (психологизма). 
  • Со времён древнерусской литературы сны предупреждали об опасностях, служили знамениями, оказывали помощь, наставляли, давали отдых и одновременно искушали, испытывали, ставили перед выбором. 
  • Сновидения выполняют ретроспективную и прогностическую функции, участвуют в создании хронотопа произведения. Они вбирают в себя все три времени: показывают картины прошлого, настоящего и будущего, раздвигая тем самым пространственно-временные границы текста. 
  • Сны могут выполнять функцию памяти. 
  • Таким образом, сновидения в произведениях художественной литературы полифункциональны.
Спасибо блогу "После уроков".

вторник, 20 ноября 2012 г.

Обломов и Штольц: два мира, два сознания

     Читаем и пишем, думая. Возможно, определяя что-то ВАЖНОЕ для себя...  Делимся результатом.
      Работаем на основе "Рабочих тетрадей" Л. Д. Фураевой и А. Г. Нелькина.


     Сравните ту жизнь, которую вы придумали для себя, с той жизнью, о которой мечтает Илья. Сравнивая, подумайте о том, для чего живёт человек – вы, Илья, всякий: для труда? для удовольствий? для продолжения рода? 
     С вашей точки зрения жизнь, о которой мечтает Илья, лучше ли той жизни, которую он осуждает? 
     Трудный вопрос: достижим ли для этого человека его жизненный идеал? Если нет, то объясните, почему вы так думаете. Если да, то при каких условиях он достижим.

понедельник, 19 ноября 2012 г.

Обломов и "другие". К разговору

Худ. В. Табурин
Разговоры о творчестве И. А. Гончарова.
  • Основные этапы жизни и творчества И. А. Гончарова. 
  • «Обломов». История создания. 
  • Особенности композиции романа. Прием антитезы в романе. 
  • Образ главного героя в романе «Обломов». Понятие «обломовщина». 
  • Роль главы «Сон Обломова» в произведении. 
  • Система образов романа. Роль второстепенных персонажей.  Обломов и Захар. Обломов и Штольц. Женские образы в романе и их роль в развитии сюжета. 
  • Пейзаж, портрет, интерьер в художественном мире романа. 
  • Способы выражения авторской позиции в романе. 
  • Образ Обломова  в ряду образов мировой литературы (Дон Кихот, Гамлет). 
  • Художественное мастерство И. А. Гончарова в романе. Историко–философский смысл романа.
  • Критика о романе. Н. А. Добролюбов; Д. И. Писарев; и ДРУГИЕ.


Отрывок из статьи П. Вайля и А. Гениса "Обломов и другие"

Отчетливое деление русского календаря  на  четыре  времени года  - дар континентальной державы своей  словесности.  О  том, как  блестяще Гончаров усвоил этот урок,  говорит  композиция его шедевра - "Обломова".  Ежегодный круговорот  природы,  мерное и своевременное чередование  сезонов составляет внутреннюю основу,  скелет  прославленного романа.  Идеальная  Обломовка,  в которой "правильно и  невозмутимо  совершается родовой круг - прообраз всей конструкции  "Обломова".  Сюжет  послушно следует  временам года,  находя  в смирении перед вечным порядком источник своего существования.

воскресенье, 18 ноября 2012 г.

"Мариенбадское чудо": рождение шедевра

И. А. Гончаров.
Худ. И. Крамской
     Полтора века тому назад в тогдашний Мариенбад (сейчас курортный город Марианске-Лазне), что на западе Чехии, приехал «на воды» русский писатель Иван Гончаров. Приехал угрюмый, нездоровый, с черновыми набросками романа о помещике-лежебоке. Персонаже, который ему никак не давался почти десять лет.

    Через полтора месяца в Россию через Европу возвращался совсем другой Гончаров: помолодевший, окрепший, повеселевший. Он вез с собой почти готовую рукопись «Обломова», книги, которая принесет ему мировую известность. В истории литературы этот невероятный случай носит название «мариенбадского чуда».   

суббота, 17 ноября 2012 г.

Самый счастливый русский писатель

Дом в Ульяновске, где родился Гончаров


Кто скажет нам, что жить мы не умели,
Бездушные и праздные умы,
Что в нас добро и нежность не горели
И красоте не жертвовали мы?
 Не жизни жаль с томительным дыханьем,
Что жизнь и смерть? А жаль того огня,
Что просиял над целым мирозданьем,
И в ночь идет, и плачет, уходя.
А. Фет

четверг, 15 ноября 2012 г.

Сюжет этого произведения произвёл огромное впечатление!


Напоминаю - к понедельнику читаем "Обломова"... Хорошо бы уметь вкратце сформулировать сюжет;)

Сюжет - в копилку.

А ещё - вдогонку контрольным работам в формате ЕГЭ. Часть С - неподражаема. Примерно так -

среда, 14 ноября 2012 г.

"Жалко, что вы за мной не записываете")))

Настраиваемся на погружение в мир русского классического романа второй половины XIX века!

          

Немного об истории жанра.
    

понедельник, 12 ноября 2012 г.

"Литература – это такая аптечка, в которой всегда найдется что-то нужное для тебя..."

     Несколько слов к вопросу о том, "а зачем нам это надо?", прозвучавшему при напоминании д/з... А д/з было - ПРОЧИТАТЬ роман "Обломов". И вопрос прозвучал отнюдь не впервые... 
   Весьма кстати пришлось интервью с преподавателем литературы в школе «Интеллектуал», писателем и публицистом Ириной Владимировной Лукьяновой. 

Несколько тезисов из этого интервью.

- Учитель литературы приходит в старшие классы. У них Вконтакте, киносайты и весна на душе, у вас томик Достоевского или Шолохова. Вы к ним – о разумном, добром и вечном, они… мягко говоря, не так и рады. Можете описать спектр проблем, который возникает у вас как преподавателя литературы?

воскресенье, 11 ноября 2012 г.

«Век шествует путем своим железным…» (Е.А.Баратынский). К разговору

     Кто такие западники и славянофилы? Почитайте здесь и там, посмотрите небольшой ролик и отрывок из фильма о Ф. М. Достоевском. 
   Почему иметь представление об этих явлениях важно? Потому что противостояние и взаимодействие этих направлений в русской общественно-философской мысли в значительной степени определяло проблематику литературных произведений середины XIX века. А кроме того, споры о культурно-исторической ориентации России, набрав силу полтора века назад, отнюдь не потеряли своего накала и сегодня...

Ф. М. Достоевский о либералах. Отрывок из фильма
 

понедельник, 5 ноября 2012 г.

"Успехи науки — дело времени и смелости ума". Вольтер

     Так получилось, что делать презентации учимся практически с нуля, поэтому многое в процессе идёт трудновато. Но - надо, надо... Любуемся результатом - зачётные работы за I четверть, совместно по информатике и литературе. Кто не нашёл себя и свою работу, у тех - всё впереди! При желании похвалите авторов понравившихся работ, посетуйте на недочёты - всем будет приятно и полезно!
     На всякий случай - краткое пособие о том, как НЕ надо делать презентации -


воскресенье, 4 ноября 2012 г.

День 4 ноября - что за день календаря?

     Праздник, то ли искусственный, изобретённый в качестве протеза вместо утраченных годовщин Октябрьской революции, то ли инновационный, призванный возродить интерес к исковерканной отечественной истории... В любом случае, это дата, которая позволит вспомнить важные слова - любовь к Родине. Даже если жизненный путь видится в перспективе вне границ государства с гордым именем Российская Федерация, благодарность к земле, где - корни, где - язык, где - народ, не может быть просто звуком... Несмотря на всё то, "что совершается дома"!
      Швейцарские школьники, побывавшие у нас с дружеским визитом, изучают русский язык не первый год. Зачем им, благополучным западным европейцам, нужен наш язык??? А потому, что они точно знают, что "нельзя верить, чтобы такой язык не был дан великому народу!" 
     Тема родины, тема России - не только сквозная тема русской литературы, это - сквозная тема каждого, кто имеет честь и счастье - или рок и испытание - жить здесь, говорить и читать по-русски, быть гражданином своей страны.
    Для наших гостей мы показали урок в формате мастерской творческого письма по стихотворениям русских поэтов, посвящённых раздумьям о судьбах родины.

пятница, 2 ноября 2012 г.

"Трудно схватить общее выражение Петербурга..."

Памятник Гоголю в Петербурге


 Пушкин и Гоголь одновременно в поэзии и в прозе открыли большую петербургскую тему в нашей литературе, продолженную за ними Некрасовым, Достоевским, Блоком, Ахматовой... Эта тема даже произвела у наших писателей особый жанр "петербургских" произведений. Русской литературе северная столица виделась "фантастическим" городом, в его едином образе совмещались и переходили друг в друга до крайности противоположные облики - величие и ничтожество, бюрократическая махина императорской власти и тёмная жизнь "петербургских углов"... У Гоголя это противоречие разрастается в непомерных гиперболах, в колоссальном размахе гоголевского смеха и в лирическом напряжении скорби...
(С. Бочаров. "Петербургские повести Гоголя". - М., 1978).
     В декабре 1828 года Гоголь вместе со своим школьным товарищем Александром Данилевским впервые отправился в Петербург. Вскоре по прибытии Гоголь писал матери: "Петербург мне показался вовсе не таким, как я думал. Я его воображал гораздо красивее, великолепнее, и слухи, которые распускали другие о нем, также лживы. Жить здесь не совсем по-свински, то есть иметь раз в день щи да кашу, несравненно дороже, нежели думали. За квартиру мы (с Данилевским) платим восемьдесят рублей в месяц, за одни стены, дрова и воду… Съестные припасы также недешевы… В одной дороге издержано мною триста с лишком, да здесь покупка фрака и панталон стоила мне двухсот, да сотня уехала на шляпу, на сапоги, перчатки, извозчиков и на прочие дрянные, но необходимые мелочи, да на переделку шинели и на покупку к ней воротника до восьмидесяти рублей".
     С впечатлениями Гоголя от пребывания в Петербурге связаны и так называемые "петербургские повести" - "Невский проспект", "Нос", "Портрет", "Шинель", "Записки сумасшедшего", опубликованные в разное время. Писатель никогда не объединял их в цикл наподобие "Вечеров на хуторе близ Диканьки" или "Миргорода". Например, в третьем томе собрания сочинений 1842 года они соседствуют с повестями "Коляска" и "Рим". Тем не менее пять названных выше повестей Гоголя вошли в русскую литературу как "петербургские".
     Образ Петербурга возник у Гоголя в 1831 году в "Пропавшей грамоте" и "Ночи перед Рождеством". Хотя тут уже намечены некоторые черты, которые были впоследствии развернуты в петербургских повестях, образ северной столицы здесь несколько условен, как бы декоративен. Гоголю понадобилось еще два года прожить в Петербурге, чтобы глубже проникнуть в сложную жизнь города. Тогда и начали воплощаться замыслы новых повестей...
     О петербургском периоде жизни писателя рассказывается здесь, о петербургских адресах Гоголя - здесь. Читаем "петербургские повести"...
     

четверг, 25 октября 2012 г.

Почему "Мёртвые души" - это поэма?


Отрывок из фильма "Мёртвые души". В роли Гоголя - А. Трофимов

Гоголевское сравнение Руси с песней открывает нам одну из важных сторон мироощущения художника. Представление о родине было у него не просто логически-понятийным. Прежде и более всего оно было музыкальным. Еще в юности Гоголь писал об украинских песнях: «Это народная история, живая, яркая, исполненная красок, истины, обнажающая всю жизнь народа». В период создания «Мертвых душ», когда образ родины расширился у Гоголя до пределов всей Руси, он слился у писателя со звуками русских крестьянских напевов. Так будет потом у Блока, чутко отозвавшегося на ту музыку, в которой воплощалась для Гоголя будущая, провидимая им Россия. ...Важнейшая конструктивная черта «Мертвых душ» — их музыкальность. «Проза Гоголя, — пишет Андрей Белый, — полна напева; он — трудно учитываем, он еще никем не изучен; он — действует; <...> напев не выразим всецело ни в былинном речитативе, ни в песенном ладе; последний, как гребень волны, поднимается, но на волне, состоящей из всей ткани напева; отдельные песенные строфы, которыми заострены кое-где ритмы Гоголя, действуют мощно лишь потому, что они — всплески пены всей, так сказать, речевой массы, образующей напевную волну»...
 Музыка гоголевского слова и создает в поэме образ России — бедной и серой, согласно прямому значению слов писателя, «ослепительного видения», «синей дали» (Блок), согласно звучащей в них музыке...
 Романтики трактовали музыку как выражение неподвластной слову тайны жизни, ее движения и развития. Поэтому она играла огромную роль в произведениях, связанных с романтизмом. Затем это понимание музыки подхватили символисты. Автор «Мертвых душ» хронологически занимает место между ними. В 1846 г. он писал: «Благозвучие не так пустое дело, как думают те, которые незнакомы с поэзией. Под благозвучие, как под колыбельную, прекрасную песню матери, убаюкивается народ-младенец еще прежде, чем может входить в значение слов самой песни <...> Оно так же бывает нужно, как во храме куренье кадильное, которое уже невидимо настрояет душу к слышанью чего-то лучшего еще прежде, чем началось самое служение». 
 «К слышанью чего-то лучшего» в будущем России настраивает и напевность гоголевского повествования. Придавая цельность всему сложному художественному организму «Мертвых душ», внутренняя музыка этого произведения еще раз подтверждает его право называться поэмой...

Отрывок из исследования Е. А. Смирновой. "Поэма Гоголя «Мертвые души»"
    

среда, 24 октября 2012 г.

"Мысль о России была живейшей частью его существования..."


СЮЖЕТ
В основе сюжета лежит рассказ о похождениях Чичикова, кото­рый приезжает в губернский город с целью приобретения весь­ма странного товара — мертвых душ.
КОМПОЗИЦИЯ
I глава: развернутое вступление к поэме
Повествование начинается без традиционной для русской про­зы 30—40 гг. XIX в. экспозиции — деловито и энергично: мы ничего не знаем о Чичикове и о том, как он пришел к мысли о покупке мертвых душ (обо всем этом расскажет XI глава).
II — VI главы: изображение помещиков
Главы построены по одному плану: описание усадьбы, инте­рьера дома, внешности помещика, встречи хозяина и гостя, совместного обеда, сцены купли-продажи мертвых душ. По­вторяющийся план глав создает ощущение однотипности изоб­ражаемых явлений.
VII— X главы: изображение губернского города
В X главу включена «Повесть о капитане Копейкине».
XI глава: история Чичикова (вынесена за рамки сюжета)
Сюжет завершается в X главе решением Чичикова бежать из губернского города. Биография Чичикова в XI главе важна для более полного понимания его характера: теперь мы можем объяс­нить многие поступки этого персонажа.
СМЫСЛ НАЗВАНИЯ ПОЭМЫ
ИСТОРИЧЕСКИЙ
В крепостной России с начала XVIII в. регулярно проводилась перепись крестьян для взимания налога с их владельцев (поме­щиков). Составленные при ревизии списки назывались ревиз­скими сказками, а занесенные и них крестьяне — ревизскими душами. По этому списку помещики уплачивали налог в казну. Ревизские сказки составлялись раз в несколько лет, и умершие за это время крестьяне продолжали числиться живыми до но­вой переписи. И за них надо было платить налог как за живых. «Мертвые души» — это умершие крестьяне, еще числящиеся в ревизских списках.
РЕАЛЬНЫЙ
За условным обозначением умершего — мертвая душа — сто­ят реальные крестьяне, конкретные люди со своими яркими характерами, которых помещик властен продать или купить. Символикой заглавия задано противопоставление мертвого и живого.
МЕТАФОРИЧЕСКИЙ
А. И. Герцен писал: «...Не ревизские — мертвые души, а все эти Ноздревы, Маниловы и все прочие — вот мертвые души, и мы их встречаем на каждом шагу». «Мертвые души» обозначают в данном случае мертвенность, бездуховность. Физически помещики и чиновники существуют (некоторые даже процветают). Что может быть несомненнее, чем медведеподоб­ный Собакевич или Ноздрев, у которого «здоровье, казалось, так и прыскало с лица его»? Но физическое бытие еще не есть человеческая жизнь. Жизнь человека немыслима без настоящих духовных движений. И «хозяева жизни» — мертвы.

Первоначальное название «Мертвые души» не было пропущено цензором, поэтому появилось дополнение — «Похождение Чи­чикова, или Мертвые души» (причем слова «Мертвые души» были набраны более крупным шрифтом).

Спасибо за материалы Халяпиной Л. Н. 

вторник, 23 октября 2012 г.

Перечитываем "Шинель". Неуютные мысли...



     Работая над «Шинелью» Юрий Норштейн использует специальную технику многоярусной перекладки изображения, что придаёт мультфильмам эффект трёхмерного изображения, — и наотрез отказывается пользоваться анимационной компьютерной графикой. Каждый кадр — это законченный образ, идеальная картинка, которая требует от зрителя полной концентрации. Мы видим, как Акакий Акакиевич Башмачкин вырисовывает буквы, пьет чай, чешет нос — одним словом, живет… 
     Сумбурные и неуютные мысли о гоголевской повести попались на глаза тут. Там же есть фильмы о создателе мультфильма и о работе его над ним... 

Все мы вышли из гоголевской "Шинели"...


И.Ильин. «О Божией ткани»
     Вчера зашел ко мне мой сосед - душу облегчить. Он посидел у меня с полчаса, долго раскуривал свою прокуренную трубочку и под конец рассказал о самом важном, что у него лежало на сердце. 
     «Мой отец, знаете, был очень добрый человек. Он давно уже скончался, но как вспомнишь его, так на душе тепло и светло сделается. Он был, понимаете, портной; хороший портной, мастер своего дела; так умел построить костюм, что просто заглядение. К нему из соседних городов франты приезжали и всегда бывали очень довольны: так - посмотришь, будто нет ничего особенного, а приглядишься - ну просто художество. И всегда обо всех людях болел. Сам шьет, что-то грустное напевает, а потом вдруг скажет: «Нехорошо вчера соседи Митревну изобидели, зря, все виноваты перед ней»; или: «Петру-то Сергеевичу в праздник надеть нечего, надо бы ему справить»... И опять шьет.
     Бывало, разволнуется и начнет мне о «ткани» рассказывать; а он никогда не говорил «матерьял» или «сукно», а всегда «ткань». «Присмотрись, - говорит, - Николаша, к людям. Ведь мы все одна ткань. Вот, гляди, каждая нитка к другой приникла и держит ее; все сплелись друг с другом, все вместе к единству сведены. Вот выдерни из этого суконца одну нитку, и всю ткань повредишь. Если только одна ниточка не удалась, сплоховала, истончилась или порвалась, так весь кусок выходит в брак. Ни один хороший мастер этакую больную ткань не возьмет, ни один заказчик и смотреть на нее не станет. Так и гляди, выбирая, чтобы не промахнуться, чтобы больной ткани и в заводе у меня не было. 
     Вот и с людьми так же...

понедельник, 22 октября 2012 г.

Читаем "петербургские повести"...

Худ. В. Зелинский
     Вот "Невский проспект", - в нем изображен Петербург дневной и ночной. Днем это "главная выставка всех лучших произведений человека. Один показывает щегольской сюртук с лучшим бобром, другой - греческий прекрасный нос, третий несет превосходные бакенбарды, четвертая - пару хорошеньких глазок и удивительную шляпку…" При вечернем освещении Невский проспект выглядит иначе. "Тогда настает то таинственное время, когда лампы дают всему какой-то заманчивый, чудесный свет". От уличного фонаря уходят, каждый в свою сторону, художник Пискарев и поручик Пирогов, оба мелкие неудачники. Один расстается с жизнью, другой легко забывает стыд и позор за пирожками в кондитерской и вечерней мазуркой. Выдающиеся критики и писатели того времени, например, Белинский, Аполлон Григорьев и Достоевский, - люди несходных убеждений - одинаково восторгались гоголевским Пироговым как бессмертным образом пошлости (пошлости в смысле бездуховности).
     Художник Пискарев мечтает о возвышенной красоте, а сталкивается с той же пошлостью, но в другом роде - с уличной женщиной. Гоголь изображает картину ночного города, как он чудится устремившемуся за своей мечтой художнику: "Тротуар несся под ним, кареты с скачущими лошадьми казались недвижимы, мост растягивался и ломался на своей арке, дом стоял крышею вниз, будка валилась к нему навстречу, и алебарда часового вместе с золотыми словами вывески и нарисованными ножницами блестела, казалось, на самой реснице его глаз".
     Ночному Петербургу принадлежит и мечта Пискарева - его прекрасная дама, так жестоко обманувшая его эстетические иллюзии. "О, не верьте этому Невскому проспекту! - восклицает автор в конце повести. - Все обман, все мечта, все не то, чем кажется! Вы думаете, что этот господин, который гуляет в отлично сшитом сюртучке, очень богат? Ничуть не бывало: он весь состоит из своего сюртучка. Вы воображаете, что эти два толстяка, остановившиеся перед строящеюся церковью, судят об архитектуре ее? Совсем нет: они говорят о том, как странно сели две вороны одна против другой. Вы думаете, что этот энтузиаст, размахивающий руками, говорит о том, как жена его бросила шариком в незнакомого ему вовсе офицера? Совсем нет, он говорит о Лафайете".

воскресенье, 21 октября 2012 г.

"Птица Гоголь"



В глазах западного читателя двумя столпами русской литературы являются
Ф.М. Достоевский и Л.Н. Толстой; в глазах российского читателя оба они находятся в тени невысокого роста человека с длинным носом, птичьим взглядом и саркастической улыбкой. Этот человек является, возможно, самым экстраординарным, гением-самородком, которого когда-либо знал мир. Среди писателей своего времени он предстает как уникальный феномен, который, очень быстро избавившись от влияния других, увлекает своих почитателей в мир фантасмагорий, в котором сосуществуют смешное и ужасное.

Вся его жизнь была ожесточенной борьбой со снедавшими его противоречиями. Его истинное лицо скрывается за десятком масок. Мифотворец, терзающийся желанием быть чистосердечным; эгоист с благородными устремлениями; гурман, мечтающий об аскетизме; гордец, понуждающий себя к смирению; мужчина, равнодушный к женщинам, проповедовавший им добропорядочность; мистик, привязанный к благам сего мира...

Труайя А. Николай Гоголь. — М.: Эксмо, 2004.
Анри Труайя - французский писатель, исследователь историчесого наследия России.
     С результатами наших синквейнов по итогам вводного урока немного поигралось. В игре были использованы определения-эпитеты из вторых строчек к слову ГОГОЛЬ))) В итоге получилось такая вещь -

эпитеты

     Кто захочет, попробуйте поиграть со словами ещё тут. Почитать о смысле игры можно здесь.
А кто не посмотрел авторский двухсерийный фильм Леонида Парфёнова о Гоголе - посмотрите. Интересно. 

суббота, 20 октября 2012 г.

"И тогда в груди моей родилось отчаяние…"

Офицер. Рис. Лермонтова
     Печорин - образ, воплотивший характерные черты общественного сознания людей 30-х годов XIX века - интенсивность нравственно-философских поисков, исключительная сила воли, аналитический ум, незаурядные человеческие способности. Об этом разговор состоялся, и был интересен.
     В силу сложившейся традиции создания клипов по мотивам классических литературных сюжетов, в добавление к нашим размышлениям о том, какому художнику в наибольшей степени удалось приблизиться к лермонтовскому образу, - пара любопытных опытов на тему "Героя нашего времени". А перед этим - эпизод из фильма-экранизации лермонтовского романа - сам герой говорит о себе, впервые в русской литературе с такой пронзительной беспощадностью самоанализа...

Печорин о себе. Эпизод из фильма

Клип. Печорин. О нём

Клип. Печорин и Вера

Клип. Роман "Герой нашего времени"

"Печоринская ересь"

М. Врубель. Иллюстрация к роману
"Герой нашего времени"
     Отрывок из сборника статей П. Вайлиса и А. Гениса "Родная речь. Уроки изящной словесности".

    Перед дуэлью Печорин  читал  Вальтера  Скотта.  Конечно,  не  случайно. Упомянув шотландского барда, Лермонтов честно отдал долг.
     Тогда  еще не  казались несопоставимыми эти имена. Напротив,  Белинский считал,  что  Гоголь,  например,  "рядом  не  стоит  со  Скоттом и Купером", бесспорными кумирами читателей.
     Тогда  еще никто  не  мог  представить, что  скоро  эти классики станут классиками  всего лишь приключенческого жанра, любимыми авторами школьников. Многие  поколения русских детей будут подражать героям с чужеземными именами -  Айвенго,  Чингачгук. Своих не было. Российская словесность  не родила ни одного  приключенческого  шедевра. Но  не потому, что не могла, а потому что перестаралась - как в случае с "Героем нашего времени".
     К томy времени, когда  Лермонтов всерьез  занялся прозой, романтическая поэзия  докатилась  до   пародии.   Но,  умирая,  она  оставила  наследникам читателей.
    

«Что за огненная душа, что за могучий дух, что за ис­полинская натура...» В. Белинский

     Поэмы М. Лермонтова "Мцыри" и "Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова" - повторяем конспективно, "Демон" - по следам рефлексии после чтения.
1. Лекция литературоведа Д. Бака - на странице "Лекции".
2. Конспекты о "Мцыри" - тут, о "Песне..." - тут, о "Демоне" - тут.
3. Опорные презентации к "Мцыри" и "Песне...", ролик к "Демону" и -
4.Зачётные межпредметные работы по теме - смотрите дальше.

пятница, 19 октября 2012 г.

"Меня добру и небесам Ты возвратить могла бы..."

М. Врубель. Иллюстрация
к поэме "Демон"
     Читаем лермонтовского "Демона". Предваряя чтение поэмы, играем в "верю-не верю" на основе контурных тезисов к осмыслению поэмы.
1. Поэма "Демон" написана в едином поэтическом порыве в 1839 году.
2. В основе сюжета - библейский миф об изгнании одного из ангелов из Рая.
3. В основе конфликта - обольщение человеческой души возможностью идеального существования.
4. В основе нравственной проблематики - тоска о невозможном покое, которая оборачивается равнодушием ко всему земному, отрицанием ценности человеческой жизни, где нет красоты и счастья; в итоге эта тоска оборачивается этическим безразличием, примирением оппозиций человеческого мира - добра и зла, неба и ада.
5. Лермонтов однозначно осуждает своего героя. осовобождаясь от власти такого романтического типа мировосприятия и поведения, которые воплощены в образе Демона.
6. В образе Демона нашли выражение черты, характерные для поколения 1830-ых годов; в этом образе выражен кризис романтиченского мятежного отношения к миру, при нравственной невозможности смириться с его несовершенством.

     Справедливость/ложность/недостаточность этих тезисов устанавливаем на основе работы с материалом лекции о поэмах Лермонтова - на странице "Лекции" и на основе работы со статьёй, посвящённой заглавному герою произведения. Разумеется, и на основе ТЕКСТА и - ролика, созданного по иллюстрациям к поэме Михаила Врубеля на музыку современной группы UNREAL.


Я тот, кого никто не любит,
я тот, чей взор надежду губит,
Я бич рабов моих земных,
я царь познанья и свободы,
я враг небес, я зло природы,
И, видишь - я у ног твоих!